朝鲜画和中国画的区别?

月彩绘网 2024-05-08 00:39 编辑:admin 0阅读

一、朝鲜画和中国画的区别?

  朝鲜画:  朝鲜画的特点是笔力挺拔,色彩艳丽,风格清雅。这些特征以鲜明简洁的传统画法为依据.为集中反映所描绘物象的特征,朝鲜画里突出和省略的手法得到发展,绘画技法也多种多样。  譬如,朝鲜画把线条广泛用作独特的表现手法。即使用一个线条也能精细地描绘出事物的现象和动态,深刻地表现出人物的心理状态。  在色彩方面以事物的本色为主,也是朝鲜画的一个特点。已底色为主要色彩,使光度的色彩和明暗与之相协调,把景物刻画得更有真实感。  朝鲜画在使用材料方面也有一定的特点,彩色材料用的是矿质和植物性水性颜料,底子材料用的是适宜表现柔和,细腻,鲜明的造型特征的纸,绸,布,工具材料主要用圆笔。  朝鲜绘画一直被普遍认为只是模仿中国绘画,或者只是中国画的一支地区性流派。其实不然。朝鲜绘画独创一格,其构图、笔法和用色都反映韩国的审美标准。到了17和18世纪,一些画家在绘画韩国风景上使用大胆笔法进行现实主义创作。风俗画也是在这个时期兴起的。风俗画描写翩翩年少的两班子弟(贵族)与妓生(经过训练的以艺侍人的女子,类似日本的艺妓)调笑的情景以及农夫和各行业手艺人从事劳作的景象,无不带有典型的韩国风采。  中国画:  相对西洋画来说,中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉:而西洋画呢?则讲求“以形写形”,当然,创作的过程中,也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。有人说,西洋画是“再现”的艺术,中国画是“表现”的艺术,这是不无道理的。  中国画与西洋画相比有着自己独特的特征,还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分,中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致,敷色层层渲染,细节明彻入微,用极其细腻的笔触描绘物象,故称“工笔”。而写意呢?相对“工笔”而言,用豪放简练的笔墨描绘物象的形神,抒发作者的感情。它要有高度的概括能力,要有以少胜多的含蓄意境,落笔要准确,运笔要熟练,要能得心应手,意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。  从艺术的分科来看,中国画可分为人物、山水、花鸟三大画科,它主要是以描绘对象的不同来划分的。而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。  【MJ原创】

二、中国画和花鸟画的区别?

         山水画天人合一,情景交融。内容广泛,有山、水、树、石,还有房屋、桥、船、车、马、人物等。自由洒脱、用笔造型简约概括的称写意山水。它能客观地反映事实。以大自然为师,潜心观察山林云水、风情雨雪、四时变化,及其中人物的神情动态;将画家心之所感,意之所得融会於画中。       花鸟画是在立意、造型、笔墨、色彩、构图及时空概念、观察方法和表现方法上,具有鲜明的特点,传统花鸟画从技法上分为工笔和写意工笔花鸟以造型工整、描绘细腻、设色精致典雅见长。写意则不拘一格、泼墨运彩,尽情挥洒胸中意趣。

三、中国画和西方油画有什么本质区别?

一.分类不同:中国画分为工笔、写意;另一种分法是山水、花鸟、人物等;西画分为油画、版画、水彩、雕塑等。

二、中国画盛用线条,西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的,是画家用以代表两物象的境界的。中国画家就用,而西方就不用,所以西洋画很象实物,中国画不象实物,给人以神韵的感觉。

三、中国画不重背景,西洋画很重背景。中国画不重背 景,例如写梅花,一支悬挂空中,四周都是白纸。写人物,一个人悬挂空中,好像驾云一般。故中国画的画纸,留出空白余地甚多,下方描一株菜或一块石头,就成为一张立幅。西洋画就不然,凡物必有背景,例如果物,其背景为桌子。人物,其背景为室内或野外。故画面全部填涂,不留空白 。国画注重写意,即借物言志,致力于表现中国画家的精神追求。四、东洋画题材以自然为主,西洋画题材以人物为主。中国画在汉代以前,也以人物为主要题材。但到了唐代,山水画即独立。五、中国画的山水、花鸟往往含有象征性,例如梅花、松树象征不畏严寒,顶风冒雪,不屈不挠的斗争精神。西洋画风景和静物画主要是追求画面上的美,讲究光和色的调和,画的内容反而居于次要地位。中国画的景物,不重视、也不描绘物体上的光及色彩变化,而注重景物的神韵,即不重视形似而重视神似,注重“以形传神”、“形神兼备”。西洋画受科学法则的制约,即遵照透视学、解剖学和彩色学的原理进行创作。六、中西方绘画在色彩运用和对色彩的感受上显然有所不同。中国传统的绘画是以墨调色,与西方绘画以油色烘染出的立体感、明暗透视等有巨大差异,在厚与薄、深与浅、淡与浓等多组矛盾中求得视觉性效果。中国古代画论中认为,墨具有五色:焦浓、重、淡、清等;墨色之中又分为六彩:黑、白、干、湿、浓、淡。中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千变化,而西方绘画艺术,整体上则是倾向于光学意义上的,更加富于几何精神和理性的思考。

四、中国画和西方油画有哪些?

中国画有很多,最著名的《清明上河图》、《唐宫仕女图》、《千里江山图》、《韩熙载夜宴图》

西方油画:《梵高自画像》、《呐喊》、《向日葵》、《梵蒂尼的早餐》等等

五、中国画和西方古典油画在空间处理方法的区别和原因?

1、表现方式不同,中国是散点式,西方是透视。

中国画的表现有他的民族传统特点。这就是中国画散点透视法。

西方传统绘画则不同于中国传统绘画,他的特点是追求客观理性,真实理想化地再现对象,

2、空间处理方式的哲学观不同,中国是天人合一思想,西方是模仿学说。

中西方绘画在空间营造上的根本差异是在中西方画家的思想不同,哲学观不同

3、表达手法不同,西方更趋于细腻写实逼真,中国更加写意。

西洋油画如西方人物外形一样,秉承西方独有的特性,即空间立体感极强。油画对物象空间层次的追求极高,绘画者所处的角度、物象的大小、高低、远近以及所处环境的光感,甚至物象对周围环境的反射、折射等等,油画均要求细腻表现出来,这也是油画写实的表现。

六、中国画和儿童画有什么区别?

儿童画主要是开发儿童的想象力,培养儿童绘画的兴趣,国画相比更复杂。

国画是我们中国传统绘画,有理论有章法有模式有技法。材料上就是传统宣纸水墨颜料毛笔。儿童画不讲模式不讲章法不受限制,想象成分更大,在于培养孩子的想象力,绘画材料方法多种多样不受限制只要能想到的都可以用。

国画其实就是中国画,有着悠久的历史了,跟普通的画画有点区别的,一般用宣纸画,用毛笔来画,画的多是花草树木,和人物,很少用来画卡通人物。如果有条件去大自然画更有一种意境,那画的画很有灵性。 其次在晕染过程中,充分开发儿童的想象力,通过色彩搭配,自己动手调出更多的颜色。

七、传统中国画和西方油画有什么不同?

1.中国画是写意的,西方油画是写实的

中国画(也可以指东方绘画)是重感情的。相比西方油画,更多的在画面中表现画家的情感,注重感情流露,画和诗一样,都能起到抒情或是表达自己内心想法的作用,非常注重情与理的统一,诗与画的结合。

西方油画更注重表达真实存在的思维与逻辑,是非常写实的,在画面构图和比例上,不会太多掺杂个人的情感,再现性比较强,所以他们的绘画和雕塑作品都形象逼真,甚至人物身上的血管汗毛都会精细地刻画出来。

2.绘画透视上来看:

2.1中国绘画的透视与构图相对随意,大多带有主观意向而导致与现实有较大差距。

这和中国传统的意在笔先的绘画风格、画面中主次关系甚至尊卑观念都有一定关系,比如历代帝王像等人物画,画师会把画面的主体(皇帝)画的很大,而旁边的官吏侍从则特别小。

历代帝王图(部分)

中国画中风景题材的绘画,人物、房屋、山峦、河流的比例,在我们现在人看来也不是正常的透视,画家会有意将重要的点放大而弱化次要的点。有的人物风景画会刻意放大其中的人物或者建筑,以山水作为环境的点缀出现。

人物山水画(刻意放大的人物与建筑)

还有国画中的建筑绘画,以敦煌莫高窟中的描绘佛国世界的建筑画作中,可以在一个建筑中同时绘画出建筑的顶与檐下的构件?正常人的视角无法看到一个建筑的顶部和顶下方檐的构件的,这即是散点透视,古代画师会把一个画面中相对重要的部分为一个消失点,这种一个画面中会出现许多消失点,这与这是最根本的,中国绘画在创作上重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一;

莫217窟壁画观无量寿经变局部(散点透视的建筑)

2.2西方油画的构图与透视相对科学、理性。更像是写实的照片。

而西方绘画着重于焦点透视,比较客观科学地体现了物体的外观。与中国画相比更真实,客观,生动形象。无论是印象派、威尼斯画派还是现实主义画派等无数风格,题材上人物、神话故事还是风景,出发点是批判现实还是借景抒情,大多都遵循了写实这一特点,透视相对合理,和我们肉眼看到的画面无异。

人物画 宫娥(局部)
夜巡(局部)
拉奥孔(局部)
与国画风景画相比 西洋画风景画的透视和比例相对客观且科学

八、中国画和油画的区别?

中国画和油画区别是;

1、透视上的区别:中国画的透视是散点透视,讲究写意性。 油画的透视是焦点透视并讲究光、色反应。

2、材料上的区别:中国画的材料是宣纸、墨汁或墨块、毛笔、中国画颜料(水色、石色)用水调墨、色。 油画的材料是内框、油画布、油画笔,油画颜料(油性)、用调色油调色。

3、文化思想和审美观的区别:中国画讲究水墨写意性,以墨为主,色为辅,重意不形的观念。较为感性思维。油画注重色彩,通过光学反应颜色的细微变化,对形状要求比效严格,目的是表达物象的真实性。较为理性思维。

九、中国画与西方画在艺术表现手法上有何区别?

1、绘画侧重点不同。东方艺术重主观,西方艺术重客观。东方艺术为诗的,西方艺术为剧的。故在绘画上,中国绘画重神韵,西洋绘画重形似。

2、线条运用不同。中国绘画盛用线条,盖中国书画同源,作画同写字一样,随意挥洒,披露胸怀。西洋绘画线条都不显著,19世纪末,西方人看见中国画中线条的飞舞,非常赞慕,便模仿起来,即成为“后期印象派”但后期印象派以前的西画,都是线条不显著的。

3、中国绘画不注重透视法,中国画的立幅,山水重重叠叠,好像是飞机中所看见的,因为中国人作画同作诗一样,想到哪里,画到哪里,不能受透视法的拘束。西洋绘画极注重透视法,西洋画力求肖似真物,故非常讲究透视法。

4、中国绘画不讲解剖学,中国人画人物,目的只在表出人物的姿态的特点,却不讲人物各部的尺寸与比例。西洋人物画很重解剖学,因为西洋画注重写实,必须描得同真的人体一样。

5、中国绘画不重背景,中国画重传神,故必删除琐碎而特写其主题,以求印象的强明。西洋绘画很重背景,西洋画重写实,故必描背景。

6、东方绘画题材以自然为主,西方绘画题材以人物为主。

十、东西方画区别的原因?

东西方画的区别源于文化、历史和审美观念的差异。东方画强调意境和内涵,注重表达自然和人物的精神境界,追求简洁、含蓄和抽象的表现方式。而西方画则更注重形式和逼真的描绘,追求透视、光影和细节的准确表达。

此外,东方画常使用水墨和丝绸等传统材料,而西方画则更多地使用油画和画布等材料。这些因素共同塑造了东西方画风格的差异。