一、中国画花鸟画步骤图片小学生？
步骤一：
用重墨勾叶，淡墨勾花：用较重的墨色勾荷花叶，勾叶时可先画荷叶外轮廓，然后哦再勾叶筋，再勾叶外轮廓，不论怎样勾一定要注意线条的流畅和叶的翻转变化。然后画花，花用稍淡的墨，并注意花瓣的大小疏密变化，最后画花和叶柄，并点苔，一定要注意不要太均匀。
步骤二：
重墨点，增加画面分量，蓝色点鸟背：在勾好的线上，进行点和擦，共同的是增加画面上的分量和丰富感。点墨为主，擦和染为辅。点是画中最重，最大面积的墨块，所以点时要注意点的大小、疏密，不要在点时伤到线，最好留出水路；擦染是为了丰富和协调墨点有点过度，调青加墨在适当位置点鸟背。
步骤三：
画鸟：根据所点鸟位置，仔细刻画鸟的动态和神情。先根据鸟背的方向用重墨勾出鸟头和腹部，稍重的墨写腿，最后根据结构虚撇羽毛，以表现鸟身上松柔的质感。
步骤四：题字完成：调淡胭脂色在荷花尖部从上到下，用笔设色，花心部设淡绿色，莲蓬设绿色，用墨和黄点蕊皆可，用赭石加墨染荷叶边缘，调三绿色和藤黄色染荷叶。点浮萍，若一次色淡可趁湿再染
二、小学生学中国画教学反思
<h2>小学生学中国画教学反思</h2>
<p>中国画作为我国传统的文化艺术形式，一直以来都受到广大学生的喜爱。然而，对于小学生学习中国画的教学方法和效果，我们需要进行一些反思。</p>
<p>在小学阶段，孩子们通常在美术课上接触到中国画。这是一个非常重要的时期，因为他们的艺术基础和兴趣都在此时培养。然而，目前的教学方法可能存在一些问题。</p>
<h2>问题一：遵循传统的教学方式</h2>
<p>传统的中国画教学方式通常是由老师引导学生按照固定的步骤进行画画。这种方式限制了学生的创意和想象力，并可能导致他们对中国画的兴趣降低。</p>
<p>对于小学生来说，他们更需要的是一个自由发挥的空间，让他们表达自己的想法和情感。因此，我们应该鼓励他们尝试不同的风格和技巧，激发他们的创造力。</p>
<h2>问题二：缺乏足够的示范和指导</h2>
<p>在中国画教学中，示范和指导是非常重要的。但是，目前的教学方式可能缺乏足够的示范和指导，使学生难以掌握正确的技巧和表现方法。</p>
<p>为了解决这个问题，我们可以引入更多的实例和范例，让学生通过观察和模仿来提高自己的绘画技巧。同时，老师也需要提供个性化的指导，根据学生的特点和水平进行相应的辅导。</p>
<h2>问题三：缺乏与文化的结合</h2>
<p>中国画是我国传统艺术的重要组成部分，也是传承文化的一种方式。然而，在小学生学习中国画的过程中，往往缺乏对文化的介绍和解读。</p>
<p>为了让学生更好地理解中国画，我们可以通过讲解中国画的历史、意义和风格等内容，让学生对中国画有更深入的认识。同时，可以组织一些有关中国传统文化的活动，让学生亲身体验和感受。</p>
<h2>如何改进小学生学中国画的教学</h2>
<p>在改进小学生学中国画的教学过程中，我们需要采取一些措施来提高教学效果和学习兴趣。以下是一些建议：</p>
<h3>1. 创造自由的学习环境</h3>
<p>我们应该为学生们创造一个自由的学习环境，鼓励他们发挥创造力，尝试不同的风格和技巧。教师应该给予学生充分的空间，让他们表达自己的想法和情感。这样可以激发学生的学习兴趣和积极性。</p>
<h3>2. 提供充足的示范和指导</h3>
<p>在教学过程中，我们应该提供充足的示范和指导，让学生能够正确地掌握绘画技巧和表现方法。通过实例和范例的展示，学生可以更好地理解和模仿。教师也应该根据学生的特点进行个性化的指导，帮助他们发展自己的风格和特长。</p>
<h3>3. 结合文化教育</h3>
<p>在教学中，我们应该注重中国画与文化的结合。通过讲解中国画的历史、意义和风格等内容，让学生对中国画有更深入的认识。同时，可以组织一些有关中国传统文化的活动，让学生在实践中感受和体验。这样可以增强学生对中国画的兴趣和热爱。</p>
<p>综上所述，小学生学习中国画的教学需要加以反思和改进。我们应该为学生们提供一个自由的学习环境，提供充足的示范和指导，并结合文化教育来培养学生对中国画的兴趣和热爱。通过这些措施，相信小学生们可以更好地欣赏和创作中国画，传承和发扬我国的优秀传统文化。</p>
三、一年级小学生报中国画学什么？
一年级的小学生，他们在这个年龄阶段，手指的指端，肌肉发展的还不是很好，如果让他报名画中国画的话，我们可以简单的从水墨画开始，因为水墨画的颜色比较少，一般都是以。墨水黑色为主，那么，小朋友在画的时候可以简单的把一些叶子以及山水绘画出成品。
四、中国画简单？
并不简单中国画区别于其他画种，但是万变不离其宗，中国画也是有基础知识组合而成的，中国画对其基础知识要求很高，从基础的“石头分三面”、“树分五枝”等到“十二种皴法”。
中国画历经各代国画大家逐渐形成了一系列专业的学习体系，常见国画基础画法，从山石皴法到草木枝节，均做了详细讲解，非常适合国画初学者学习。
五、中国画简称？
国画。
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。
国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
六、著名中国画？
《洛神赋图》，由东晋著名画家顾恺之所作，纵27.1厘米，横572.8厘米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，但是原卷现在已经遗失。《洛神赋图》开创了中国传统绘画长卷的先河，被誉为“中国绘画始祖”。其传世作品主要是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院(二件)、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。前段时间《国家宝藏》节目中便有一期介绍了辽宁博物馆的《洛神赋图》，故事情节真挚动人。
七、中国画诗人？
画梅花，一枝梅独悬空中，四周可以都是白纸；画人物，五官可以一点儿都不像，但其姿态、神韵，往往把真实情况表现得八九不离十；画山水，任景观美得有多不真实，一条小路、一只小船，瞬间就能把赏画人请到画中去。
以形写神、气韵生动，就是中国画追求的境界。今天呢，就有这么一本书，讲了中国画的事儿，它叫《中国画小史》。来，让我们现在就跟着它，感受中国画的诗意之美。
这么多年来，中国人最喜欢画什么呢？
主要有三个画科：人物、山水、花鸟。“人物画线条美，山水画水墨美，花鸟画色彩美”。接下来，咱们就从人物画说起。
人物画，是从六朝时期流行起来的，有几位画家最为著名——曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇。在这几人当中，我们最熟悉的，大概要数顾恺之了。
顾恺之最著名的画作之一是什么呢？我们都能说出名字——《洛神赋图》。
《洛神赋图》讲的是一个故事，从曹植是如何遇上甄宓（fú）的，俩人如何互生情愫的，一直讲到甄宓离去为止。
看这幅画的人，就像看了一出情景剧，剧中人兀自哀怨缠绵、欢乐怅惘，而观众呢，也跟着一起揪心。
咱们刚才说，人物画讲究线条美，顾恺之的人物画，就是线条美的代表。
细看《洛神赋图》，不论是人物、走兽，还是山石、云水，顾恺之都以带弧形的线条描绘，圆润柔和，犹如“春蚕吐丝”。
因此呢，顾恺之作画的方法，就被称为“游丝描法”，连谢安看了他的画，都忍不住称赞说，顾恺之作画的方法，自从人类诞生开始，好像都没有出现过呢！
到了唐代，国家实现大一统，画手们不用整日忧国忧民，绘画技法开始突飞猛进，于是出现了阎立本、吴道子、周昉这样成熟的大家。
而这时，山水画也独立出来，成为画手们潜心研究的一个领域。
山水画讲究水墨美，而水墨美跟诗歌一样，充满山水田园之韵。或许正是这样的缘故，在山水画的代表画家里，就有了山水田园派诗人，王维。
王维在中国古代名人里，绝对是个大才子，写诗写得那样好，画技也让人佩服得五体投地。
我们的大文豪苏东坡是这么说他的：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”王维的诗与画，可谓是做到了融会贯通，有机结合。
王维有一幅著名的《雪溪图》，意象尤其精彩。在这幅画的中部，有三间房舍突现在眼前，其中一间房舍前，有人物若隐若现，不知是从房中出来，还是要回房屋中去。
画幅的左下角处，有一座小桥斜架，桥上设的栏杆清晰可见。而桥下的岩石、小坡呢，却用渲染的手法描绘，丝毫不见勾勒技法。
你再往远处对岸看一看，在那儿，也有几间房舍相互依偎着，与近处的景色遥相呼应，犹如写诗一般。
两岸之间，是一片平静的河水，河水边上，参差交错着一大群枯树树枝，颇有冬日萧瑟之感。
定睛一看，哈，原来在河中间，还有一只乌篷小船呢，小船前后，各有一人撑着竹篙，摆着渡。摆渡人要去哪里呢？是出行，还是归家，真想跑上前问一问呢。
不过，《雪溪图》最妙的地方，还不在刚才的这些景色里。那在哪儿呢？
咱们仔细瞧，这幅画的地面，是雪白雪白的，俨然一幅冬日盛雪的景象。可是呢，王维根本没有画雪，他只是把地上的纸面空出来，稍加勾勒，便造就了这样一片白雪皑皑的大地。
八、中国画又称？
中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称国画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
九、中国画讲解词？
中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。
它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。
它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。
十、中国画包括什么？
一、1.根据表现方法，中国画可以分为工笔画、写意画、钩勒画、设色画、水墨画等分类。2.根据画作内容的话，中国画可以分为人物画，山水画、界画、花卉画、瓜果画、翎毛画、走兽画、虫鱼画等分类。
二、中国画，又简称作国画，它是具有着我国悠久历史的传统绘画，绘画特色十分鲜明，在世界绘画体系当中别具一格，毛笔与墨是中国画的精神内核。中国画使用中国独有的毛笔、水墨和颜料在绢或纸上作成的画，有时也被叫做宣画。
三、传统的中国画讲究妙在似与不似之间，以形写神。整幅画既可以全部用黑色的水墨来表现，也可以用黑墨结合色彩来描绘，并不会特意去追求与描绘对象的形似，主要得表现出内容对象的神韵，这也正是中国画的意趣所在。