一、儿童综合美术画学什么？

不用全学一遍，综合绘画是用材料媒介通过剪切.拼贴等方式来制作作品的过程。这些材料比如报纸，卡纸，铁线，塑料瓶等等。综合绘画主要是学如何将你的idea通过材料媒介来表现出来.还有就是一幅作品当中一般需要三种不同性质的材料

二、美术综合画植物教学反思

美术综合画植物教学反思

美术综合画是艺术教育中的一项重要内容，它不仅能够培养学生的审美能力，还能够激发学生的创造力和想象力。而作为美术综合画教学中的一个具体主题，植物画不仅让学生感受到自然的美丽，还能够加深他们对植物的了解。然而，在实践中我们也发现了一些问题，需要进行反思和改进。

教学方法选择

在美术综合画植物教学中，教学方法的选择至关重要。传统的教学方法往往是通过讲解和演示的方式来进行，这种方式缺乏互动性，容易让学生产生疲倦和厌倦的情绪，并且对于艺术创作的培养具有一定的局限性。因此，我们需要探索一种更加有效的教学方法，可以提高学生的学习兴趣和积极性。

一种可能的教学方法是采用项目驱动的学习方式。通过设计一些有趣的项目，如绘制植物的生长过程、绘制不同季节的植物等，让学生在项目中主动探索和学习，通过实践来提高他们的绘画能力和观察力。这种方式可以让学生在实践中真正理解和掌握知识，同时激发他们的想象力和创造力。

教学资源的利用

教学资源的利用对于美术综合画植物教学也具有重要意义。在教学中，我们可以充分利用校园内的植物资源，带领学生进行实地观察和绘画。通过亲身接触植物，学生可以更好地感受到植物的美丽和生命力，从而更好地进行绘画创作。

此外，互联网也是一个宝贵的教学资源。我们可以通过展示一些优秀的植物画作品，引导学生欣赏和学习。还可以通过搜索和浏览一些专业的植物画绘画教学视频，让学生了解一些基本的绘画技巧和方法。这些教学资源可以帮助学生更好地进行创作和提高。

学习评价方式

学习评价方式是美术综合画植物教学中一个需要重视的方面。传统的评价方式往往只注重作品的结果，评判标准单一，容易导致学生的考试焦虑和功利心态。因此，我们需要改变评价方式，注重学生的综合能力和个性发展。

一种可能的评价方式是采用综合评价的方法。不仅要评价学生的作品，还要评价他们的观察能力、创造力、表现力等方面的发展情况。这样可以更全面地了解学生的优势和不足，并针对性地进行教学指导和培养。同时，我们也要鼓励学生在绘画中发展自己的风格和特点，注重个性的培养。

教学环境的创设

美术综合画植物教学需要一个良好的教学环境来支持。在教学环境的创设中，我们需要注重以下几个方面：

• 1. 营造积极向上的氛围：教师可以布置一些植物画作品，鼓励学生欣赏和学习。同时，可以组织一些绘画比赛或展览活动，激发学生的积极性和参与度。
• 2. 提供良好的绘画工具和材料：学生在绘画过程中需要各种绘画工具和材料的支持，学校应该提供良好的设施和资源，让学生能够更好地进行创作。
• 3. 创造舒适的学习空间：学习环境的舒适程度对学生的学习效果有很大的影响。学校可以为学生提供舒适的座位、良好的照明和通风条件，创造良好的学习氛围。

教学体验分享

最后，我想和大家分享一下我在美术综合画植物教学中的一次教学体验。

在这次教学中，我选择了一棵校园里的植物作为教学对象，带领学生进行观察和绘画。在观察的过程中，学生发现了植物的特点和变化，让他们对植物产生了浓厚的兴趣。在绘画的过程中，学生通过观察和表现来进行创作，每个人都展现出了自己的想象力和创造力。

通过这次教学，我发现学生在美术综合画植物教学中不仅提高了他们的观察能力和绘画水平，还培养了他们的创造力和想象力。学生们对植物的了解更为深入，对美的感知也更加敏感。同时，学生们也感受到了美的力量，对艺术教育产生了浓厚的兴趣和热爱。

美术综合画植物教学是一项具有挑战性和创造性的工作，我们需要不断地进行反思和改进。通过选择适合的教学方法、利用好教学资源、改变评价方式、创设良好的教学环境，我们可以更好地激发学生的学习兴趣和创造力，让他们在美术综合画植物教学中得到全面的发展和成长。

三、美术感觉机理教学反思

美术感觉机理教学反思

引言

美术教育一直被视为培养学生审美情操和创造力的关键学科之一。然而，在现实教学中，很多学生对于美术的学习过程和美术作品的欣赏缺乏深入的理解。这使得美术感觉机理教学成为我们需要反思和改进的重要问题。

美术感觉机理教学概述

美术感觉机理教学是指通过教学手段来引导学生理解并培养对于美术作品的感觉和直觉。通过深入了解美术作品的线条、色彩、形态等可感知元素的运用和变化，学生可以提升对于美术作品的欣赏和创作能力。

然而，在现实教学中，很多教师过于侧重于技巧的传授和作品的评判，而忽视了对于美术感觉机理的教学。这导致学生在接受美术教育时只能停留在表面，无法真正从心灵深处理解和欣赏美术作品。

美术感觉机理教学的重要性

美术感觉机理教学在培养学生审美情操和创造力方面具有重要意义。通过深入了解美术作品的构造和表现手法，学生可以更好地理解艺术家的创作理念和意图。这有助于学生开阔自己的思维和想象力，培养独特的审美视角，进而对美感充满敏感和感悟力。

同时，美术感觉机理教学也能够激发学生的创造力和表达能力。通过深入了解美术作品的表现形式和语言，学生可以将自己的感受和思考通过绘画、雕塑等形式进行表达。这不仅可以培养学生的艺术创作能力，更可以使他们通过艺术表达自己的情感和内心世界。

美术感觉机理教学反思

然而，目前的美术感觉机理教学还存在一些问题，需要我们进行反思和改进。

1. 教材选择的失误

当前的美术感觉机理教学教材普遍缺乏深度和知识量。很多教材只是简单地介绍一些表面的美术概念和技巧，无法真正引导学生深入理解和欣赏艺术作品。因此，我们需要重新选择和编写教材，确保其能够满足学生对于美术感觉机理的深入学习需求。

2. 教学方法的单一性

当前的美术感觉机理教学往往只采用传统的课堂讲授方法，缺乏足够的互动和实践环节。这使得学生难以真正感受到美术作品的魅力和肌理。因此，我们需要创新教学方法，引入实践性教学和互动性教学，让学生能够亲身参与感受美术作品的构造和表达方式。

3. 评价体系的单一性

当前的美术感觉机理教学评价体系主要以作品评价为主，忽视了学生感受和思考的过程。这使得学生过于注重形式而忽视了内涵。因此，我们需要建立多元化的评价体系，包括对学生思考和感受过程的评价，以激发学生对美术作品的深入思考和理解。

美术感觉机理教学的改进策略

1. 优化教学教材

我们应当选择更加深入和全面的教材，包括对美术感觉机理的系统解析和案例分析。这样能够帮助学生理解美术作品背后的构造和意义，激发他们的好奇心和学习动力。

2. 多元化教学方法

我们应当引入多种教学方法，例如实践性教学和互动性教学。通过实际参与美术作品的制作和欣赏过程，学生可以更好地理解美术感觉机理的应用和变化。同时，教师应与学生进行更加积极的互动，鼓励他们分享自己的感受和思考。

3. 综合评价体系

我们应当建立一个综合评价体系，既注重作品评价，又关注学生的思考和感受过程。教师可以通过讨论、写作、展示等方式，评价学生对于美术作品的真实理解和深度思考。这样能够激发学生充分参与到美术感觉机理教学中，不仅注重形式，更关注内涵。

结论

美术感觉机理教学是培养学生审美情操和创造力的关键环节。通过深入理解美术作品的构造和表现手法，学生可以提升对于美术作品的欣赏和创作能力。然而，目前的美术感觉机理教学还存在一些问题，需要我们进行反思和改进。通过优化教材、多元化教学方法和综合评价体系的改进，我们可以提升美术感觉机理教学的效果，使学生真正从心灵深处理解和欣赏美术作品。

四、巧用机理美术教学反思

巧用机理美术教学反思

在当今的教育领域中，教师们不断寻找创新的教学方法，以更好地激发学生的学习兴趣和潜能。作为一位美术教师，我想分享一种巧妙的教学方法——机理美术教学。通过将机理和美术相结合，我们可以在学生中培养创造力和解决问题的能力。以下是我对巧用机理美术教学的一些反思。

1. 机理美术教学的定义

机理美术教学是一种综合性的教学模式，它将科学机理与美术知识相结合，通过观察科学现象、了解其原理，再转化为创造美术作品的过程。机理美术教学可以帮助学生培养观察力、分析力和创造力，同时提高他们对科学和艺术的理解。

2. 巧用机理美术教学的优势

巧用机理美术教学有许多优势。首先，它能够激发学生的学习兴趣。通过结合科学的原理和美术的创作，学生能够更好地理解抽象的科学概念，并将其转化为具体的艺术作品。这种亲身实践的体验让学生更加投入，同时也增加了学习的乐趣。

其次，机理美术教学能够培养学生的创造力。通过理解科学机理和美术表现形式，学生可以尝试不同的创作方法和表现方式。他们将科学概念与美术元素相结合，形成独特的艺术作品。这种创造性的实践有助于学生开拓思维，培养创新精神。

最后，巧用机理美术教学促进跨学科学习。在传统的美术教学中，学生通常只关注艺术本身，而忽视了与科学、数学等学科的联系。通过机理美术教学，学生将科学的知识和艺术的技巧结合起来，形成了一种跨学科的学习模式。这种综合性的学习可以提高学生的综合素养，培养他们在不同领域中的应用能力。

3. 巧用机理美术教学的实施方法

巧用机理美术教学需要教师有一定的科学和美术知识，并能够将二者结合起来进行教学。以下是一些实施方法的建议：

• 选择合适的科学主题：教师可以选择一些与美术有关的科学主题，例如光的传播、颜色混合等。这样可以使学生更好地理解科学原理，并将其转化为美术作品。
• 引导学生观察和思考：教师可以通过让学生观察、实验和探索，引导他们发现科学现象背后的机理。学生可以观察自然界中的现象，并用艺术的方式表达自己的发现。
• 提供艺术材料和工具：教师需要为学生提供艺术所需的材料和工具。这些材料可以是颜料、画笔、剪刀等，让学生能够将自己的想法转化为现实。
• 鼓励学生创作和分享：教师应该鼓励学生进行创作，并提供适当的指导和反馈。学生可以通过展示和分享自己的作品，增强交流和合作的能力。

4. 巧用机理美术教学的实例

下面是一个实例，展示了如何巧用机理美术教学：

主题：光的折射

• 步骤一：教师向学生介绍光的折射现象，并解释相关的科学原理。
• 步骤二：学生观察不同材料的折射效果，并进行实验记录。
• 步骤三：学生根据观察和实验结果，设计并创作一幅表现光的折射的艺术作品。
• 步骤四：学生展示自己的作品，并与同学分享自己的创作过程和体会。

5. 结语

巧用机理美术教学为学生提供了一种全新的学习方式，让他们在创作美术作品的过程中探索科学的奥秘。这种教学方法能够培养学生的观察力、分析力和创造力，同时促进跨学科学习。我希望更多的教师能够尝试巧用机理美术教学，在教育中创造更多的可能。

五、美术能画什么画？

美术的画法大致有：素描、中国画、油画、版画、手绘、指画、水粉画、水彩画、壁画、漫画、白描等。

1、素描

一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式，比较简单，大多是用2H、2B等铅笔绘制而成，着重结构和形式。素描是其他艺术的基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻（浮雕），另外对平面设计，也是画草图的必要基础。

2、中国画

用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背结合；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。

3、油画

一种将植物油与颜料树脂进行混合，绘制与经过处理的画布、木板、纸板以及建筑墙面的绘画。能充分发挥线条、形体、色彩、明暗调子以及质感、量感和空间感等因素的综合表现力。准确、真实地表现特定时空环境中的事物，创造感人的视觉艺术形象。

4、水粉画

用不透明的粉制颜料加水调和后画出的图画。色彩鲜艳明快，颜料覆盖力强便于修改。有一定覆盖能力，干湿变化很大。因此，它的表现力介于油画和水彩之间。它可以画出和水彩画一样酣畅淋漓的效果，但它没有水彩画透明。

5、水彩画

用水调和透明的粉制颜料作画的一种绘画方法，简称水彩。一层颜色覆盖一层颜色会产生奇特的效果，但是颜色覆盖过多，会显得肮脏。水彩可用把握多少水的多少来展现酣畅淋漓的效果，色彩渲染性强。特点是颜色透明，通过深色对浅色的叠加来表现对象。

六、美术星空画？

第一步

中黄白，铺第一层

中黄，铺第二层，主要是中间

深红白，铺上面一点

深红中黄，变成橘色然后铺在过渡层

最后再用深红铺一遍

第二步

树绿铺右方

普蓝白，铺水的淡色

直接普蓝铺重色

普蓝深红或直接青莲，铺深红上面

在用普蓝直接铺上

第三步

刚开始有笔触的，所以现在用一个工具：海绵，从上色顺序依次拍。拍脏了换一面。

用卫生纸擦出云朵

第四步

橘黄上小岛的第一层

深红普蓝树绿，调出重色（黑），上小岛第二层，再用勾线笔画点小草。

勾线笔画出树，倒影是一样的。

再接着就弹星星，用牙刷或笔沾白色（多油）

最后用上面的重色，小排笔点树叶的重色，

树绿，第二层树叶

白色在上点高光

到这里一幅唯美的星空画就这样完成了，

七、美术综合是什么专业？

综合绘画主要指运用多种媒介和方法还完成绘画。它属于纯艺术领域，毕业后并不是很好找到对口的单位。但我个人认为它对材料的认识、选择和艺术设计思维都是一个很好的扩展，因此，如果学了这个专业以后向其他艺术设计（如环艺、服装、平面、工业）发展会具备更好的基础。

八、美术考试画什么？

美术高考分为 省级统考和院校校考，统考一般：常规素描、色彩、和速写，有的省份就只考素描和色彩。校考：按学校不同，专业不同，考试科目也有不同，如北服特点考 创意速写、 再如 国美 有的还要考国画、也有专业考书法的、更独特 篆刻专业还要考篆刻的。

九、美术比赛画什么？

水粉画当然要画风景之类的，画素描最好画静物写生，静物写生最能显功底（不是正方形，长方形哦），切记不要画漫画！

水粉画要画细致（因为你画水粉的基础不太好），科学幻想画没有水粉装饰画好。装饰画也不能画得太花哨，荷塘、黄山迎客松都是不错的选择。

会油画尽量画油画，因为会油画的人比较少，水墨画也行。

十、美术贝壳怎么画？

简笔画：先画一两条线交叉相连，在线的另一端画弧形波浪线。